隨著音樂演出產業市場的多元發展，演唱會、音樂節等多種樣式并存，線上+線下，直播+評論互動等形式越來越受到人們的喜愛。音樂演出市場也逐漸呈現數字化發展態勢，VR體驗、裸眼技術等欣賞音樂的方式吸引了眾多年輕人。但是，音樂具有現場演出與氛圍體驗的需求，當前線下演出的復蘇勢不可擋。

 

　　現場演出在音樂體裁與形式方面，即將迎來兩大增長點。一方面，沉寂已久的音樂演出市場逐漸復蘇，人們對大型音樂現場的渴望變得更加熱烈。據統計，北京各大劇院今年擬舉辦音樂會37場，其中，經典音樂作品（電影插曲）、新年音樂會、古典音樂作品占了一半。即將上演的既有來自貝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等西方古典音樂的代表性作品，也有重溫經典“四大名著”交響演出會等中國經典民樂，這樣的精神需求體現出讓藝術重回生活的堅定信念，也能夠讓觀眾在“經典永流行”中拾回那份久遠的記憶。同時，成都仙人掌音樂節、草莓音樂節、芒果音樂節上海站、柑橘音樂節、斑馬音樂嘉年華、成都MAO血旺室內音樂節等將次第登場。另一方面，音樂劇這樣的較小眾體裁也將展現優勢。音樂劇作為一種現代舞臺綜合藝術形式，以喜聞樂見的敘事方式走進觀眾，相較于其他藝術體裁，它具有較強的代入感與共情性。無論是《貓》《悲慘世界》《歌劇魅影》等人們較為熟悉的規模較大的國外音樂劇，還是如今國內小型劇場以親情、友情、愛情等為主線的篇幅較短、規模較小的音樂劇，因其往往能給觀眾帶來心理慰藉，成為近年來贏得觀眾高口碑的爆款音樂體裁與產品。

 

　　縱使線下演出回暖，但伴隨著網絡與時代的快速發展，流媒體主導的數字音樂、音樂與娛樂生活捆綁的數字體驗、VR與AR拓展的音樂視頻化場景、音樂直播，因其選擇多樣、收看便捷、更迭快速以及炫酷科技等多種元素疊加，仍是音樂產業市場的增長點。據統計，去年第三季度中國主要網絡平臺在線演出項目總計316個，演出場次2948場，總觀看超10億人次。短視頻平臺的歌劇、戲曲、管弦樂音樂會、民樂音樂會等精彩演出不一而足，數字音樂時代已經到來，數字化音樂生產、傳播、再創造的模式也被人們所接受與習慣，但無論何時，想方設法打造優質音樂作品仍是根基所在。

 

　　應該看到，我國音樂產業市場的盤子越來越大，輻射面也越來越廣，在與人們的生活、社交、審美等多維度融合中，音樂不僅僅停留在聽與賞的初級階段，比如音樂與運動、音樂與游戲動漫、音樂與禮儀等都展現出越來越多的多元功能性，成了音樂產業中重要的組成部分，這必然會激發音樂產業市場的經濟增長潛力。如今，已有不少地方政府看準了未來文化產業發展中音樂地域性、音樂生活化的發展潛力，在打造本地區的音樂文化品牌中下功夫、出成品。

 

　　對受眾而言，音樂是自我排解、自我娛樂的有效辦法，也是與他人體驗與分享、實現自身審美提升的有效途徑。無論是線上還是線下，音樂演出產業市場既反映出大眾當下的精神訴求，也體現出時代特點與文化語境。無論怎樣變化，向美而行、引導受眾、內容為王、技術為輔，仍是今天音樂演出產業市場堅守的原則與規律。（作者系北京師范大學藝術與傳媒學院副院長、副教授）